Премьеры фестиваля Сoncordia

08 ноября 2014 года

С 12 по 22 ноября 2014 года в Казани пройдет IV международный фестиваль современной музыки имени Софии Губайдулиной Сoncordia.

Первый фестиваль был приурочен к 80-летнему юбилею Софии Губайдулиной. Композитор с благодарностью приняла идею проведения в Казани форума современной музыки.

«Сейчас мы переживаем время, благоприятное только для искусства развлечения. Второй же вид искусства претерпевает громадные трудности, если не сказать агрессивное отрицание. С этой точки зрения Ваше стремление поддержать именно современное искусство и дать этому проекту название «CONCORDIA», то есть согласие, примирение – это очень важный, хотя и непростой шаг в защиту обоих видов духовной активности. Я уверена, что слушатели Казани очень отзывчивы к тому, что чувствуют и предлагают современные художники. Для меня этот фестиваль – событие. Это большая надежда», – написала тогда в приветствии фестивалю София Губайдулина.

Художественный руководитель фестиваля Александр Сладковский и Государственный симфонический оркестр РТ в нынешнем году принимают молодых, но уже именитых солистов: Бориса Андрианова, Никиту Борисоглебского, Владислава Лаврика, Александра Князева, Алексея Огринчука, Борислава Струлева и других.

Творческое направление фестиваля связано исключительно с современной музыкой и ее пропагандой среди широкой аудитории. Большинство произведений, включенных в фестивальную программу, прозвучат в Казани впервые – это Концерт для скрипки с оркестром №3 Д. Кривицкого, Концерт для виолончели с оркестром №1 А. Шнитке, Концерт для фортепиано с оркестром до минор Е. Светланова, Концерт для трубы с оркестром А. Пахмутовой, Концерт для виолончели с оркестром А. Рыбникова.

Дополнительная информация

Стоимость билетов от 300 до 2000 рублей

Телефон кассы ГБКЗ им. С. Сайдашева (843) 236-72-72

СОЛИСТЫ

Борис Андрианов (виолончель)

Один из ведущих российских музыкантов своего поколения. Он является идейным вдохновителем и руководителем проекта «Поколение звезд», в рамках которого проводятся концерты молодых талантливых музыкантов в разных городах и регионах России.

За этот проект в 2009 году Борис был награждён премией правительства РФ в области Культуры. В том же году он начал преподавать в Московской консерватории.

В 2008 году в Москве состоялся первый в истории России виолончельный фестиваль, арт-директором которого является Борис Андрианов. В марте 2010 прошел второй фестиваль, а осенью 2011 года и третий фестиваль «VIVACELLO», на которых выступили такие выдающиеся музыканты, как Наталия Гутман, Юрий Башмет, Миша Майский, Давид Герингас, Стивен Иссерлис, Александр Рудин, Юлиан Рахлин, Сергей Накаряков и многие другие артисты.

Борис Андрианов родился в 1976 году в семье музыкантов. Он закончил школу-десятилетку имени Гнесиных (класс В.М. Бириной), затем учился в Московской консерватории (класс профессора Н.Н. Шаховской) и продолжил свое образование в Высшей школе музыки имени Ганса Эйслера (Германия) в классе знаменитого виолончелиста Давида Герингаса. С 1991 года он являлся стипендиатом программы «Новые имена», в рамках которой выступил во многих городах России, а также в Ватикане – резиденции Папы Иоанна Павла II, в Женеве – в представительстве ООН, в Лондоне – в Сент-Джеймском дворце.

В 16 лет он стал лауреатом первого Международного юношеского конкурса им. П.И. Чайковского, а спустя год получил первую и Гран-при на конкурсе в ЮАР. В мае 1997 года Борис Андрианов совместно с пианистом Алексеем Гориболем стал лауреатом Первого Международного конкурса им. Д.Д. Шостаковича «Classica Nova» (Ганновер, Германия). На VI Международном конкурсе виолончелистов М. Ростроповича в Париже (1997) Борис Андрианов стал первым представителем России, получившим звание лауреата за всю историю конкурса. Своим участием в 2000 году в Международном конкурсе имени Антонио Янигро в Загребе (Хорватия), где Борис Андрианов был удостоен I премии и получил все специальные призы, виолончелист подтвердил свою высокую репутацию, которая сложилась после XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского (1998), где он завоевал III премию и Бронзовую медаль. В 2003 году Борис Андрианов стал лауреатом I Международного конкурса имени Исанг Юна (Корея).

Борис Андрианов имеет обширный концертный репертуар, выступает с симфоническими и камерными оркестрами, в их числе: оркестр Мариинского театра, Российский национальный оркестр, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского, Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени О. Лундстрема, Национальный оркестр Франции, филармонические оркестры Словении и Хорватии, камерные оркестры Берлина, Вены, Загреба, Польши и Литвы, Боннский оркестр имени Бетховена, оркестр Падуи.

Он также играл с такими известными дирижерами, как Валерий Гергиев, Владимир Федосеев, Марк Горенштейн, Павел Коган, Александр Ведерников, Давид Герингас, Роман Кофман и другими. Вместе со знаменитым польским композитором и дирижером Кшиштофом Пендерецким виолончелист неоднократно исполнял его Concerto Grosso для трех виолончелей и оркестра. Борис исполняет много камерной музыки, играя в ансамблях с такими музыкантами, как Юрий Башмет, Менахем Пресслер, Акико Суванаи, Жанин Янсен, Юлиан Рахлин.

Борис выступает с концертами в лучших залах России, а также на престижнейших концертных площадках Голландии, Японии, Германии, Австрии, Швейцарии, США, Словакии, Италии, Франции, ЮАР, Корее, Италии, Индии, Китая и других стран. В сентябре 2006 года он выступал г. Грозный. Это были первые концерты классической музыки в Чеченской Республике с момента начала военных действий.

Он был участником многих международных фестивалей, в их числе: Шведский Королевский фестиваль, Людвигсбургский (Германия), фестивали в Черво (Италия), Дубровнике (Хорватия), Давосе (Швейцария), фестиваль «Crescendo» (Россия). Постоянный участник фестиваля камерной музыки «Возвращение» (Москва).

Талант виолончелиста отмечен многими известными музыкантами. Даниил Шафран писал: «Борис Андрианов на сегодняшний день является одним из наиболее талантливых виолончелистов. Я не сомневаюсь в его большом будущем».

После исполнения Концерта Боккерини в Берлинской филармонии газета «Берлинер тагесшпигель» опубликовала статью, озаглавленную «Молодой бог», в которой писала: «...молодой русский музыкант играет как бог: трогающий до глубины души звук, прекрасная мягкая вибрация и мастерское владение инструментом сотворили из неприхотливого концерта Боккерини маленькое чудо...»

В сентябре 2007 года диск Бориса Андрианова и пианиста Рэма Урасина был выбран английским журналом Gramophone как лучший камерный диск месяца. В 2003 году альбом Бориса Андрианова, записанный совместно с ведущим российским гитаристом Дмитрием Илларионовым, выпущенный американской фирмой DELOS, вошел в предварительный список номинантов премии «Грэмми».

С 2005 года Борис играет на уникальном инструменте работы Доменико Монтаньяна из Государственной Коллекции уникальных музыкальных инструментов.

Музыкант благодарит Юрия Войцеховского за помощь и поддержку.

Елена Тарасова (фортепиано)

– лауреат международных конкурсов, лауреат премии «Золотая лира». Женское лицо года. Творческая элита Москвы», солистка Концертного Филармонического Объединения «Москонцерт», участник программ Московской Государственной Академической Филармонии, автор идей и художественный руководитель ряда молодежных музыкальныхкультурно-просветительских проектов.

Елена Тарасова родилась 16 мая 1984 года в Москве. Начала заниматься музыкой с четырехлетнем возрасте. В течение одиннадцати лет творческая индивидуальность Елены формировалась и развивалась в классе Заслуженного учителя РФ Ольги Евгеньевны Мечетиной (ДМШ Академического Музыкального Училища при Московской консерватории, затем Академическое Музыкальное Училище). За это время Елена стала лауреатом детских и юношеских конкурсов и фестивалей, стипендиатом Международного Благотворительного Фонда Владимира Спивакова и Международного Фонда Культурного Обмена (президент Фонда – Константин Орбелян), солисткой филармонии Ассоциации «Классическое наследие».

С 2002 по 2007 год Елена – студентка Московской консерватории. Это счастливое время творческих поисков и ярких свершений под руководством великих Мастеров – профессора, Народного артиста РФ Сергея Леонидовича Доренского и профессора, Заслуженного артиста РФ Павла Тиграновича Нерсесьяна, Народного артиста России, профессора Тиграна Абрамовича Алиханова (класс камерного ансамбля), Заслуженной Артистки России, профессора Маргариты Ивановны Кравченко (класс концертмейстерского искусства). Окончив консерваторию с отличием, Елена продолжила свое обучение в аспирантуре (2007 – 2010) в классе Сергея Леонидовича Доренского и Павла Тиграновича Нерсесьяна. В рамках аспирантского обучения дополнительно стажировалась в классе Тиграна Абрамовича Алиханова и Маргариты Ивановны Кравченко.

Елена – лауреат международных конкурсов, среди которых можно выделить2-ю премию IV Международного конкурса пианистов им. Н. Рубинштейна (Париж, 1999), 1-ю премию конкурса «Классическое наследие. Памяти С.В. Рахманинова» (Москва, 2001), 1-ю премию и специальную премию Карлы Джудичи «Premio Iacopo Napoli» конкурса «Citta di Morcone 2006» (Италия, 2006). Является обладательницей диплома Летней Академии «Mozarteum» (Зальцбург, Австрия, 2003) и диплома «Musical Spring at the Mill» (Moulin d’Ande, Франция, 2005).

 Как солистка Московского концертного филармонического объединения «Москонцерт» и участник программ Московской государственной академической филармонии Елена активно концертирует с сольными и симфоническими программами в Москве, по городам России (гастрольная биография артистки составляет более шестидесяти городов), также участвует в международных фестивалях за рубежом (Франция, Италия, Австрия, Германия, Чехия, Япония). Её выступления неоднократно транслировались в эфире Radio France, радиостанции «Орфей», радиостанции Фонда «Русский Мир».

В мае 2006 года Елена Тарасова была удостоена чести представлять Московскую консерваторию на престижном фестивале – Kyoto International Music Students Festival 2006 (Япония). Осенью этого же года в рамках проекта»Japan-Russia Exchange Concerts 2006», прошедшего с 5 сентября по 20 октября в виде концертного турне по четырнадцати городам Японии, Елена выступила не только в качестве солиста и ансамблиста, но и провела несколько мастер-классов.

Репертуар Елены включает различные стили и направления, и охватывает временной период от Д. Скарлатти до А. Эшпая.

Оставляя сольное исполнительство приоритетным, Елена успешно выступает и как участник различных камерных ансамблей, имеет большой камерный репертуар.

Насыщенная концертная жизнь подарила Елене возможность сотрудничества со многими талантливыми исполнителями: лауреатом международных конкурсов солистом МГАФ Гайком Казазяном (скрипка), солисткой МГАФ Юлией Игониной (скрипка), солистами МГАФ Кириллом Родиным (виолончель), Ильей Гайсиным (скрипка), солистом Российского Национального Оркестра Виталием Назаровым (гобой), официальным артистом компании Steinway Андреем Ярошинским (фортепиано), струнным квартетом «Rusquartet» и другими.

Елена работала с дирижерами Владиславом Булаховым, Вячеславом Валеевым, Сергеем Ферулёвым, Рашитом Нигматулиным, выступала с Симфоническим оркестром Московской консерватории, Камерным оркестром «Времена года», камерными и симфоническими оркестрами городов России.

С 2010 года Елена преподает в Московской консерватории, принимает участие в жюри конкурсов и фестивалей, проводит мастер-классы в городах России и за рубежом (Франция, Япония).

Помимо исполнительской и педагогической деятельности, Елена является автором идей и художественным руководителем ряда молодежных культурно-просветительских проектов. Формирование концепций и проведение подобных проектов, полных свежих и оригинальных репертуарных находок – важная составляющая её творческой деятельности. Из проектов наиболее масштабными на сегодняшний момент являются фестиваль «К 110-летию со дня рождения Франсиса Пуленка» (25 декабря 2008 г. – 25 апреля 2009 г.), за проведение которого Елене присуждена премия «Золотая лира». Женское лицо года. Творческая элита Москвы» (июнь 2009 г.), Первый молодежный музыкальный фестиваль «Русские вечера» (18 апреля – 31 мая 2011, Москва; 30 апреля – 10 июня 2011, Санкт-Петербург).

К значимым культурно-просветительским молодежным проектам, идея, организация и реализация которого вновь была осуществлена Еленой, относится концерт-монография «Евгений Светланов – композитор»(8 июня 2010, Москва). Концерт прошел в рамках Первого Славянского форума искусств «Золотой Витязь» /Президент форума – Николай Бурляев/, в программе прозвучала музыка Маэстро Евгения Федоровича Светланова. (Официальный сайт проекта www.svetlanov.webnode.com)

Еще один значимый и масштабный проект Елены – Первый молодежный музыкальный фестиваль «Русские вечера» (18 апреля – 10 июня Москва, Петербург). Этот многоплановый культурно-просветительскийпроект, объединивший молодых музыкантов Москвы и Санкт-Петербурга, стал своеобразным культурным мостом, направленным на развитие и укрепление молодежного творческого диалога между представителями исполнительских школ Санкт-Петербурга и Москвы, основанных в свое время братьями Антоном и Николаем Рубинштейнами.

В соавторстве с Марией Бакун и Екатериной Гоголевой Елена подготовила цикл просветительских радиопередач специально для радиостанции Фонда «Русский Мир» (июнь 2011). Это стало началом плодотворного сотрудничества с радиостанцией. Программа Елены «Дмитрий Шостакович. Творчество в контексте времени» вошла в число Золотых лекций «Русского Мира».

 Никита БОРИСОГЛЕБСКИЙ

Родился в 1985 году в Волгодонске. В различные годы его наставниками и учителями были: Татьяна Попович в Волгодонской музыкальной школе им. Д.Д.Шостаковича; Татьяна и Олег Багины в Ростовском училище искусств; Татьяна Беркуль и профессор Эдуард Грач в Московской консерватории им. П.И. Чайковского; профессор Александр Бондурянский по классу камерного ансамбля в МГК им.П.И.Чайковского; профессор Огюстен Дюмэ в Колледже музыки им. Королевы Елизаветы, Бельгия; профессор Ана Чумаченко в Академии г.Кронберг, Германия.

Международная карьера молодого российского музыканта Никиты Борисоглебского началась после успешных выступлений на международных конкурсах имени П.И.Чайковского в Москве (2007) и имени Королевы Елизаветы в Брюсселе (2009). В 2010 году последовали новые триумфы скрипача: Никита Борисоглебский завоевал первые премии на крупнейших международных состязаниях – конкурсах имени Ф. Крейслера в Вене и имени Я. Сибелиуса в Хельсинки, – что стало подтверждением международного статуса музыканта. В 2013 году, одержав безоговорочную победу на конкурсе «Monte Carlo Violin Masters» в Монако, скрипач завершил конкурсные выступления и на этом завершилась череда из одиннадцати интернациональных соревнований, на которых Н.Борисоглебский завоевывал высшие награды.

Концертный график Н. Борисоглебского чрезвычайно насыщен. Скрипач много выступает в России, Европе, Азии и Америке, его имя стоит в программах таких крупных фестивалей, как Зальцбургский фестиваль, летний фестиваль в Рейнгау (Германия), «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», фестиваль им. Бетховена в Бонне, летний фестиваль в Дубровнике (Хорватия), «Звезды белых ночей» и «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, юбилейный фестиваль Родиона Щедрина в Москве, «Кремль музыкальный», фестиваль О. Кагана в Кройте (Германия), Violino il Magico (Италия), фестивали «Crescendo» и «Звезды Байкала» Дениса Мацуева, фестиваль Российской культуры в Японии.

Никита Борисоглебский выступает со многими известными коллективами: Симфонический оркестр Мариинского театра, Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф.Светланова, Национальный филармонический оркестр России, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, симфонический оркестр радио и телевидения Финляндии, Гётеборгский симфонический оркестр, оркестр «Sinfonia Varsovia» (Варшава), Национальный оркестр Бельгии, оркестр Венского радио, Хельсинский филармонический оркестр, камерный оркестр «Kremerata Baltica», камерный оркестр Валлонии (Бельгия), камерный оркестр «Musica Viva», Лондонский камерный оркестр...

Музыкант сотрудничает с известнейшими дирижерами, среди которых Валерий Гергиев, Юрий Симонов, Эри Клас, Владимир Федосеев, Владимир Понькин, Александр Ведерников, Александр Рудин, Дмитрий Лисс, Конрад ван Альфен, Давид Афхам, Ханну Линту, Якко Куусисто, Жилбер Варга и другие.

С 2007 года музыкант является эксклюзивным артистом Московской филармонии, а с 2011 года интересы Н.Борисоглебского на территории Европы, Америки и Азии представляет крупнейшее лондонское агентство IMG Artists.

Молодой артист много времени уделяет и камерному музицированию. За последнее время его партнерами стали выдающиеся музыканты: Родион Щедрин, Наталия Гутман, Юрий Башмет, Андраш Шифф, Борис Березовский, Александр Князев, Мишель Штраус, Огюстэн Дюмэ, Жан-Филипп Коллар, Жан-Клод ванден Эйден, Ловро Погорелич, Давид Герингас. Тесное творческое сотрудничество связывает его и с молодыми талантливыми коллегами – Сергеем Антоновым, Екатериной Мечетиной, Александром Бузловым, Вадимом Холоденко, Андреем Ярошинским, Каспарас Уинскас, Милош Попович.

В репертуаре музыканта произведения многих стилей и эпох – от Баха и Вивальди до Щедрина и Пендерецкого. Особое внимание он уделяет произведениям современных композиторов. Родион Щедрин и Александр Чайковский доверяют скрипачу исполнения премьер своих сочинений. Молодой талантливый композитор Кузьма Бодров написал специально для него уже четыре своих опуса: «Каприс» для скрипки с оркестром (2008), Концерт для скрипки с хором памяти Б.Тевлина (2012), Концерт для скрипки с оркестром (2004), «Рейнская» соната для скрипки и фортепиано (2009) (два последних посвящены исполнителю).

С 2010 г. Н.Борисоглебский сотрудничает с франко-бельгийской звукозаписывающей компанией Outhere. Уже вышло два CD скрипача под лейблом «Fuga Libera»: Концерт Анри Вьетана №3 с филармоническим оркестром г.Льежа (в полном собрании скрипичных концертов А.Вьетана) и монографический диск Эдуарда Лало с его «Испанской симфонией», Сонатой ор.12 и миниатюрами при участии оркестра «Sinfonia Varsovia», Огюстена Дюмэ за дирижерским пультом и пианиста Жан-Филиппа Коллара. Диск Э.Лало был отмечен пятью звездами в рецензии авторитетного музыкального журнала «Diapason» во Франции.

Успехи Н. Борисоглебского были отмечены различными международными и российскими наградами: фонда исполнительского искусства фирмы «Yamaha», фонда поддержки молодых музыкантов фирмы «Toyota», фондов «Русское исполнительское искусство» и «Новые имена», правительства России и Ученого совета Московской консерватории.

В 2009 году артист был отмечен наградой «Скрипач года» от «Международного фонда Майи Плисецкой и Родиона Щедрина» (США).

В 2010 году российская газета «Музыкальное обозрение» объявила Никиту Борисоглебского «Персоной года».

В 2011 году последовали новые признания: почетная награда «Virtuoso» от итальянской Академии струнных инструментов и Общества Антонио Страдивари (Кремона) и медаль Яна Сибелиуса от фонда имени Я.Сибелиуса (Финляндия).

Concordia

IV Международный фестиваль современной музыки имени С. Губайдулиной 

ПРОГРАММА 

12 ноября, 18:30

Концерт, посвященный памяти Евгения Светланова

Губайдулина Сказка

Кривицкий Концерт для скрипки с оркестром №3, Первое исполнение в Казани

Солист Никита Борисоглебский

Шнитке Концерт для виолончели с оркестром №1, Первое исполнение в Казани

Солист Борис Андрианов

Светланов Концерт для фортепиано с оркестром до минор, Первое исполнение в Казани

Солист Елена Тарасова

Дирижер Михаил Мосенков

15 ноября, 17:00

Шёнберг Просветленная ночь

Барток Концерт для скрипки с оркестром №2

Солист Валерий Соколов

Калимуллин Концерт для трубы с оркестром ми-бемоль мажор

Пахмутова Концерт для трубы с оркестром, Первое исполнение в Казани

Солист Владислав Лаврик

Дирижер Гавриэль Гейне

19 ноября, 18:30

Рыбников Концерт для виолончели с оркестром, Первое исполнение в Казани

Солист Александр Князев

Калимуллин Концерт для фортепиано с оркестром до-диез минор

Солист Федор Амиров

Дирижер Александр Сладковский

22 ноября, 17:00

Шнитке Концерт для альта с оркестром

Cолист Максим Рысанов

Пярт Концерт для виолончели с оркестром «PRO ET CONTRA», Первое исполнение в Казани

Поппер Обработка фортепианной «Венгерской рапсодии» Листа для виолончели с оркестром

Солист Борислав Струлев

Мартину Концерт для гобоя с оркестром, Первое исполнение в Казани

Солист Алексей Огринчук

Дирижер Александр Сладковский

Борис Андрианов (виолончель)