Пишем о том, что полезно вам будет
и через месяц, и через год

Цитата

Сей город, бесспорно, первый в России после Москвы, а Тверь – лучший после Петербурга; во всем видно, что Казань столица большого царства. По всей дороге прием мне был весьма ласковый и одинаковый, только здесь еще кажется градусом выше, по причине редкости для них видеть. Однако же с Ярославом, Нижним и Казанью да сбудется французская пословица, что от господского взгляду лошади разжиреют: вы уже узнаете в сенате, что я для сих городов сделала распоряжение

Письмо А. В. Олсуфьеву
ЕКАТЕРИНА II И КАЗАНЬ

Хронограф

<< < Февраль 2026 > >>
            1
2 3 4 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 20 21 22
23 24 25 26 27 28 29
  • 1992 – Вместо «типового» советского герба Верховный Совет РТ утвердил новый Государственный герб РТ – «белый барс». По результатам творческого конкурса депутаты утвердили проект доктора филологических наук Назима Ханзафарова и художника Рифа Фахрутдинова

    Подробнее...

Новости от Издательского дома Маковского

Finversia-TV

Погода в Казани

Яндекс.Погода

Алексей Аникеёнок – художник с «солнечным» стилем

30 октября в Национальной художественной галерее «Хазинэ» открылась выставка Алексея Аникеёнка «Путь к признанию», посвященная 100-летию со дня рождения живописца.

На ней представлены более 70 произведений живописи из собрания ГМИИ РТ, «Галеев-Галереи» (Москва), галереи «Дом-Арт» (Казань), а также из частных коллекций. Они отражают разные этапы его творческой деятельности.

Некоторые работы казанцы до этого не видели. Когда в годы перестройки Аникеёнка наконец «разрешили», в СМИ писали в основном о «солнечных» картинах, поражавших обилием желтого цвета. Он удивлял не уходом от реализма и не авангардистскими изысками, а особым взглядом на реальный мир, в котором было много позитива и света. Того, чего ему так не хватало в жизни.

Однако полотна, написанные в реалистической манере, производят не меньшее впечатление. И их довольно много в экспозиции. Кроме того, в витринах можно найти архивные документы, многочисленные фотографии, книги,  альбомы  и даже музыкальные инструменты. Всё, что помогает воспринять Алексея Авдеевича во всей полноте его мироощущения. 

Разглядывая каталоги выставок, в которых Аникеёнок принимал участие, нельзя не подумать о том, что оценки непризнания его искусства слегка преувеличены. Но даже если это так, его юбилейная выставка еще раз доказывает, что настоящий талант всё равно займет свое достойное место в истории отечественного изобразительного искусства. 

Алексей Авдеевич Аникеёнок (1925–1984) – яркий представитель неофициального казанского искусства 1960-х годов. За небольшой отрезок времени он прошел путь от художника-реалиста, продолжавшего традиции русской пейзажной школы, живописного опыта знаменитого казанского мэтра Николая Фешина, до художника-новатора, со своим узнаваемым, «солнечным», стилем. Он синтезировал находки и достижения европейских модернистов и русских авангардистов с собственным видением окружающего мира, с опытом человека, прошедшего суровые испытания Великой Отечественной войны, выплескивавшего в своей живописи радость бытия и энергию борьбы.

Творческий путь Алексея Аникеёнка был тернист. Его первые реалистические произведения, чаще всего пейзажи, были встречены благосклонно.

Но авангардистские работы вызвали яростную критику. Аникеёнка обвиняли в том, что его искусство далеко от жизни, а потому никому не нужно. Ему отказывали в экспонировании произведений в музеях и выставочных залах.

Художника поддерживал искренний интерес к его работам со стороны творческой и научной интеллигенции города. Его картины привлекали внимание известных казанских профессоров, с некоторыми он поддерживал постоянные отношения, они покупали его картины.

Ученые, деятели культуры были смелее в своем восприятии нового искусства, чем музейные работники и управленцы от культуры того времени. «Квартирники» и выставки его произведений проходили в вузах и научных институтах Казани и Москвы. 

Для Казани «солнечное» искусство Алексея Аникеёнка стало символом «оттепели», символом свободы творчества и силы духа. Частью творческой жизни художника стала музыкальная карьера в казанских джазовых оркестрах, что нашло своеобразное преломление в его живописи. 

Вынужденный в 1970 году  покинуть Казань, Алексей Аникеёнок жил в Пскове, где  занимался  монументально-декоративным искусством и обрел признание в этом новом для себя статусе. За год до смерти был принят, наконец, в Союз художников СССР.

В XXI веке творчество художника обрело бесспорное признание и со стороны специалистов, и со стороны любителей изобразительного искусства в России и за рубежом. Его произведения хранятся в российских музеях и частных коллекциях, появляются на мировых художественных аукционах, о его жизни и творчестве издаются книги и альбомы.

Наша справка

Выставка будет открыта для посещения на первом этаже до января 2026 г. Точная дата завершения выставки станет известна позднее.

Вход по отдельному билету на выставку: от 250 до 450 рублей; лицам младше 18 лет – вход свободный, лицам младше 14 лет – требуется сопровождение родителя, лицам от 14 лет – требуется предъявить паспорт на кассе.

Добавить комментарий

Защитный код
Обновить