Цитата
Сей город, бесспорно, первый в России после Москвы, а Тверь – лучший после Петербурга; во всем видно, что Казань столица большого царства. По всей дороге прием мне был весьма ласковый и одинаковый, только здесь еще кажется градусом выше, по причине редкости для них видеть. Однако же с Ярославом, Нижним и Казанью да сбудется французская пословица, что от господского взгляду лошади разжиреют: вы уже узнаете в сенате, что я для сих городов сделала распоряжение
Письмо А. В. Олсуфьеву
ЕКАТЕРИНА II И КАЗАНЬ
Хронограф
| << | < | Февраль | 2026 | > | >> | ||
| 1 | |||||||
| 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | |
| 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | |
| 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | |
| 23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | |
-
1992 – Вместо «типового» советского герба Верховный Совет РТ утвердил новый Государственный герб РТ – «белый барс». По результатам творческого конкурса депутаты утвердили проект доктора филологических наук Назима Ханзафарова и художника Рифа Фахрутдинова
Подробнее...
Новости от Издательского дома Маковского
Finversia-TV
Погода в Казани
Фотогалерея
Алексей Аникеёнок – художник с «солнечным» стилем
- Любовь Агеева
- 30 октября 2025 года
30 октября в Национальной художественной галерее «Хазинэ» открылась выставка Алексея Аникеёнка «Путь к признанию», посвященная 100-летию со дня рождения живописца.
На ней представлены более 70 произведений живописи из собрания ГМИИ РТ, «Галеев-Галереи» (Москва), галереи «Дом-Арт» (Казань), а также из частных коллекций. Они отражают разные этапы его творческой деятельности.
Некоторые работы казанцы до этого не видели. Когда в годы перестройки Аникеёнка наконец «разрешили», в СМИ писали в основном о «солнечных» картинах, поражавших обилием желтого цвета. Он удивлял не уходом от реализма и не авангардистскими изысками, а особым взглядом на реальный мир, в котором было много позитива и света. Того, чего ему так не хватало в жизни.
Однако полотна, написанные в реалистической манере, производят не меньшее впечатление. И их довольно много в экспозиции. Кроме того, в витринах можно найти архивные документы, многочисленные фотографии, книги, альбомы и даже музыкальные инструменты. Всё, что помогает воспринять Алексея Авдеевича во всей полноте его мироощущения.
Разглядывая каталоги выставок, в которых Аникеёнок принимал участие, нельзя не подумать о том, что оценки непризнания его искусства слегка преувеличены. Но даже если это так, его юбилейная выставка еще раз доказывает, что настоящий талант всё равно займет свое достойное место в истории отечественного изобразительного искусства.
Алексей Авдеевич Аникеёнок (1925–1984) – яркий представитель неофициального казанского искусства 1960-х годов. За небольшой отрезок времени он прошел путь от художника-реалиста, продолжавшего традиции русской пейзажной школы, живописного опыта знаменитого казанского мэтра Николая Фешина, до художника-новатора, со своим узнаваемым, «солнечным», стилем. Он синтезировал находки и достижения европейских модернистов и русских авангардистов с собственным видением окружающего мира, с опытом человека, прошедшего суровые испытания Великой Отечественной войны, выплескивавшего в своей живописи радость бытия и энергию борьбы.
Творческий путь Алексея Аникеёнка был тернист. Его первые реалистические произведения, чаще всего пейзажи, были встречены благосклонно.
Но авангардистские работы вызвали яростную критику. Аникеёнка обвиняли в том, что его искусство далеко от жизни, а потому никому не нужно. Ему отказывали в экспонировании произведений в музеях и выставочных залах.
Художника поддерживал искренний интерес к его работам со стороны творческой и научной интеллигенции города. Его картины привлекали внимание известных казанских профессоров, с некоторыми он поддерживал постоянные отношения, они покупали его картины.

Ученые, деятели культуры были смелее в своем восприятии нового искусства, чем музейные работники и управленцы от культуры того времени. «Квартирники» и выставки его произведений проходили в вузах и научных институтах Казани и Москвы.
Для Казани «солнечное» искусство Алексея Аникеёнка стало символом «оттепели», символом свободы творчества и силы духа. Частью творческой жизни художника стала музыкальная карьера в казанских джазовых оркестрах, что нашло своеобразное преломление в его живописи.
Вынужденный в 1970 году покинуть Казань, Алексей Аникеёнок жил в Пскове, где занимался монументально-декоративным искусством и обрел признание в этом новом для себя статусе. За год до смерти был принят, наконец, в Союз художников СССР.
В XXI веке творчество художника обрело бесспорное признание и со стороны специалистов, и со стороны любителей изобразительного искусства в России и за рубежом. Его произведения хранятся в российских музеях и частных коллекциях, появляются на мировых художественных аукционах, о его жизни и творчестве издаются книги и альбомы.
Наша справка
Выставка будет открыта для посещения на первом этаже до января 2026 г. Точная дата завершения выставки станет известна позднее.
Вход по отдельному билету на выставку: от 250 до 450 рублей; лицам младше 18 лет – вход свободный, лицам младше 14 лет – требуется сопровождение родителя, лицам от 14 лет – требуется предъявить паспорт на кассе.










